Interdisciplinary Theatre






Foto Samuel Nuñez


* English and German versions below

 

SAMUEL NUÑEZ Samuel empieza a trabajar en teatro a los 15 años, a los 17 desarrolla ideas sobre la emocionalidad en la interpretación, escribe su primera obra y a los 18 forma parte de una compañía de teatro profesional. Sus estudios académicos los absuelve entre 1995 y 1999 en Santiago de Chile. Después de su prueba final tiene la suerte de ingresar al cuerpo docente de su propia escuela donde enseña danza contemporánea e interpretación.


Al margen de su carrera se desarrolla como profesor, director, dramaturgo y coreógrafo en distintos laboratorios teatrales y compañías. En los años de trabajo se dedica a la investigación sobre la transgresión del actor en el arte teniendo en cuenta a Antonin Artaud y Jerzy Grotowski. Con mucha dedicación estudia de la emocionalidad, su lenguaje corporal y su aplicación al teatro profundizando así en las técnicas de Stanislavski, Brook, Meyerold, Barba y Jodorowsky.


Samuel aprende la técnica Alba Emoting que la neuróloga Susana Bloch desarrolló para terápia emocional. En Alba Emoting el actor reproduce los parámetros respiratorios y musculares de la emoción, dando paso a la experiencia de la emoción real. Para la aplicación de la vivencia emocional en teatro Samuel desarrolla diferentes técnicas, entre ellas “resonancia emocional”, para así llegar a la interpretación precisa de una emoción viva y diferentes estados psicológicos más complejos.


Estudia disciplinas de distintas culturas que trabajan con la mente cuerpo del ser humano, entre ellas antropología, teatro noh, butoh, yoga, taoísmo, aikido zen y psicología contemporánea. Todo eso lo aplica al teatro, a la danza y la plástica creando así diferentes técnicas de interpretación. Nace un método de formación artística basado en el teatro interdisciplinario que tiene como base el cuerpo del artista. La interacción entre sus niveles psicológicos, emocionales y físicos puede llevar a una interpretación libre y honesta, mas allá de bloqueos y barreras conceptuales.

 

En Barcelona y Berlín Samuel empieza a dar a conocer su trabajo en obras, cursos y workshops orientándose tanto a artistas profesionales de las más distintas disciplinas como a personas sin experiencia. Samuel estuvo radicado en Alemania durante 12 años. Actualmente se mueve entre Catalunya y Alemania para dar tanto cursos y workshops como para seguir investigando y desarrollando nuevos proyectos con su comañía.

 

        Samuel Nuñez Biographie                                

        Intervalo, Barcelona 2002                                                                                     Demutilación 4, Chile 1993

 

 

SAMUEL NUÑEZ started playing theatre at the age of 15. When he was 17, he developed first ideas about emotions in acting and wrote his first play. At the age of 18 he became a member of a professional theatre company. From 1995 - 1999 he studied theatre in Santiago de Chile. Directly after this he taught contemporary dance and interpretation at his former school.

 

During his work as a teacher, actor, director, writer, dramatic adviser and choreographer of different laboratories and companies he explored the possibilities of transgressive theatre as suggested by Antonin Artaud and Jerzy Grotowski. He focussed especially on body language and human emotionality and their use in theater while also studying intensively the methods of Stanislavski, Brook, Barba, Jodorowski and Meyerhold.

 

As part of his professional training Samuel had learned the technique "alba emoting" which had been developed by neurologist Dr. Susana Bloch as a therapy for emotional blockages and other psychological problems. Alba emoting uses respiratory and muscular parameters to reach real emotions. Inspired by it, Samuel designed techniques (such as emotional resonance), that serve the authentic embodiment of emotions and psychological states. Moreover he immersed himself into disciplines of different cultures that deal with the human body and mind, such as anthropology, noh theatre, butoh, yoga, taoism, zen and western psychology. Samuel merged his insights with more known and own techniques from dance, theatre and visual arts. A new method evolved, its aim being to help artists to become very familiar with their main instrument, the body and to free themselves from that which obstructs their natural ability of expression.

 

In Barcelona and later in Berlin Samuel Nuñez started offering independent theatre courses to share the results of his research and to keep developing further his method. His classes address beginners as well as professionals. Artists of different fields like to participate and deepen their skills, especially of emotional and physical expression, presence and authenticity. Today, he works in Catalunya and Germany, where he offers classes and intensive workshops and works on new performance and research projects.

 

 

 

SAMUEL NUÑEZ begann im Alter von 15 Jahren Theater zu spielen. Im Alter von 17 entwickelte er erste eigene Ideen zur Emotionalität des Schauspielens, schrieb sein erstes Theaterstück und wurde mit 18 Jahren Mitglied einer professionellen Theaterkompanie.

 

Seine Ausbildung im Fach Theater absolvierte er 1995 - 1999 in Santiago de Chile. Direkt im Anschluss an die Ausbildung hatte er das Glück, an seiner ehemaligen Schule zeitgenössischen Tanz und Interpretation unterrichten zu dürfen. Im Rahmen seiner weiteren Lehrtätigkeit sowie als Schauspieler, Regisseur, Dramaturg und Choreograph verschiedener Theaterlabors und Kompanien begann er, die Möglichkeiten eines grenzüberschreitenden Theaters im Sinne Antonin Artauds und Jerzy Grotowskis zu erforschen. Er studierte insbesondere Körpersprache und menschliche Emotionalität sowie deren Umsetzung im Theater, und vertiefte sich zu diesem Zweck auch in die Methoden von Stanislavski, Brook, Barba und Meyerhold sowie Alejandro Jodorowski.

 

Während seines Studiums hatte Samuel die Technik “Alba Emoting” erlernt, die von der Neurologin Dr. Susana Bloch als Therapiemethode entwickelt wurde. Beim Alba Emoting reproduzieren Schauspieler*innen die respiratorischen und muskulären Parameter einer Emotion, um die echte Emotion zu erleben, und können damit eine vollständige und präzise Handhabung der Emotionen erreichen. Inspiriert durch diese, entwickelte Samuel selbst Techniken (u.a. die der emotionalen Resonanz), die der authentischen Verkörperung von Emotionen und komplexen psychologischen Zuständen dienen. Darüber hinaus studierte er Disziplinen unterschiedlicher Kulturen, die sich mit Körper und Geist des Menschen befassen, unter anderem Anthropologie, Noh-Theater, Butoh, Yoga, Taoismus, Zen und westliche Psychologie. Diese Einflüsse verband Samuel mit weiteren bekannten und eigenen Techniken aus Tanz, Theater und bildender Kunst.

 

So entstand eine Methode, die ihr grundlegendes Ziel darin sieht, Künstler*innen mit ihrem Instrument, dem eigenen Körper, vertraut zu machen und sie auf körperlicher, geistiger und emotionaler Ebene von all jenem zu befreien, das sie in ihrem natürlichen, freien Ausdrucksvermögen behindert.

 

In Barcelona und später Berlin begann Samuel Núñez, die Ergebnisse des jahrelangen Forschens in freien Theaterkursen umzusetzen und weiterzuentwickeln. Seine Kurse richten sich gleichermaßen an Laien wie Profis und von werden von Künstler*innen unterschiedlicher Richtungen als eine Möglichkeit der intensiven Weiterbildung geschätzt. Aktuell arbeitet er in Deutschland und Spanien, wo er unterrichtet und seine Forschungsarbeit in neuen Projekten im Rahmen seiner Kompanie fortsetzt.