Formación profesional en teatro físico
Curso modular para formarte como artista y profesor*a
Esta formación profesional en teatro físico actualmente se ofrece en Alemán.
Si tienes un nivel intermedio de Alemán, puedes mirar la descripción siguiendo este enlace.
A partir de 2026/27 tenemos queremos ofrecer la formación también en Barcelona.
Será un curso modular de fines e semanas intensivos presenciales y algo de trabajo a distancia. Si te interesa, puedes escribirnos ya. Vamos añadiendo información a esta página mientras avance la planificación:
La formación integral del teatro físico te da la oportunidad de convertirte tanto en artista como profesor*a.
A lo largo del curso, ponemos un claro enfoque en las áreas centrales del teatro físico transdisciplinario y antropológico. Además, se presta especial atención al desarrollo de una fuerte conexión con la propia fuente creativa, una comprensión profunda de los procesos de creación artística y un conocimiento práctico de muchas herramientas que son de importancia para el trabajo artístico.
La experiencia nos ha demostrado que concentrándose en las áreas centrales, es posible formarse como artista a nivel profesional en menos tiempo que si estudiaras teatro físico a tiempo completo. Dependiendo de tus intereses y talentos personales, tus habilidades además pueden ampliarse a áreas que no forman parte de la formación, como acrobacia, combate escénico, formas de danza, payaso, pantomima, canto y muchas otras bajo su propia dirección, en cursos o clases individuales, en paralelo o después de finalizar este curso. Así puedes diseñarte una formación hecha a medida mientras este curso de proporcionará una sólida base para poder conectar e integrar todo.
Por otro lado, las personas con conocimientos previos pueden aplicarlos en el curso y así usar lo que ya saben en un nuevo contexto y con una nueva profundidad.
Movimiento
Comunicación
Módulos de la formación
- Teatro físico y transdisciplina
- Emociones I
- La poesía del silencio
- La poesía del movimiento
- Teatro de objetos poético
- Proyecto de performance “Cuerpo y Objeto”
- Sonido físico
- Emociones II
- Antropología y Teatro Sagrado
- "Method Acing" contemporáneo
- Body art, instalación y performance
- Proyecto de performance “Realismo Mágico”
Emoción
Body Art
La formación en Teatro Físico está dirigida a
- Personas que buscan una base sólida y adaptable para su formación artística
- Personas que quieran diseñar sus estudios de teatro físico de forma individual y flexible
- Artistas formados por escuelas y autodidactas de todos los ámbitos que quieran ampliar su formación, por ejemplo en términos de presencia física, trabajo emocional y procesos y herramientas creativos.
- Personas que quieran enseñar teatro físico utilizando el método transdisciplinario de Samuel Núñez
- Profesionales de la enseñanza de la danza y el teatro que buscan ampliar su formación o quieren ampliar sus horizontes y lo que pueden ofrecer
- Terapeutas interesad@s en el trabajo corporal y emocional o que quieran integrar aspectos artísticos en su trabajo
- Artistas aficionados de todas las disciplinas que quieran ampliar sus habilidades.
- Todas las personas que quieran conectar más profundamente con su propio cuerpo, sus emociones y su creatividad inherente y estén interesadas en un proceso personal enriquecedor
